Meine erste Kamera, eine Pentax K1000,  war ein Geschenk meines Vaters, eines ernsthaften Hobbyfotografen, der mir die Qualitäten des Lichts und die Alchemie der Dunkelkammertechniken zeigte. Wir reisten zum Yosemite National Park und dort zwischen den alten Mammutbäumen und Wasserfällen. Ich dachte, ich möchte Landschaftsfotograf werden.

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Als ich vierzehn war, tauschte ich in dunklen, überfüllten Clubs die weite, ruhige Wildnis gegen die rohe Energie des Punkrock ein. Auf dem Sunset Strip entdeckte ich meinen Stamm und meine Kamera verwandelte mich vom Zeugen zum Teilnehmer. Meine 1981er Fotos von Wasted Youth waren die ersten von Tausenden von Bildern, die ich schuf, ein persönliches Dokument einer Zeit, eines Ortes und eines explosiven neuen Sounds.

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Ich tauschte Printfotos gegen Zugang zu Gästelisten im Whisky a Go Go , im Starwood und im Roxy , um mein Portfolio zu erweitern und gleichzeitig mein Publikum zu vergrößern. Ich habe für Mystic Records, ein kleines unabhängiges Label in Hollywood, fotografische Dienstleistungen erbracht, Bandinterviews geführt und Szenenberichte für lokale, nationale und internationale Punkrock-Fanzines verfasst, darunter Maximum Rock'n'Roll  und wir haben Macht. Meine Eltern wurden widerstrebende Gastgeber für Tourneen-Musiker.

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Nach dem College ging ich nach Norden, inspiriert von Seattles blühender Grunge-Szene, und arbeitete mit einem Fotostudio zusammen, um meine Arbeit an der Musikdokumentation fortzusetzen. Mein Bildspektrum begann, Porträts und besondere Ereignisse zu umfassen, und ich erhielt Stock-Repräsentanzen mit Corbis und Getty Images. Zu den aktuellen Projekten gehört eine Musikfotografie-Erinnerung. Mein Archiv wird gescannt und steht zukünftigen Fans, insbesondere den Mädchen, zur Verfügung.

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Diese Website ist dem Andenken meiner Eltern Stan und Wilma Braun gewidmet. Ohne ihre Geduld, Unterstützung und vielleicht Naivität​ , ich hätte dieses Werk nicht erstellen können.

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